洗净铅华的极简主义设计大师──Jasper Morrison！
贾斯珀·莫里森（JASPER MORRISON）是当今最具影响力的工业设计师之一，与其称他为一个设计师,他更愿意称自己是一个atmosphere police,良好空间氛围的创造者。他更在意的是，一件设计是如何影响其周围的环境气氛。现在有太多设计本身偏离了物件的原本，设计师关心的只是物件表面的吸引力，为设计而设计。JASPER提醒设计师们，在现实世界中，一件物品的价值是其根本功能，而不是在多余的设计上。设计对他而言，是改善生活的工具，而并非仅仅是吸引别人眼球。
他擅长将物品回归基本需求，去除多余的累赘，营造协调比例的低调氛围，质朴中显现精湛的细微设计。2001年获选为皇家工业设计师（Royal Designer for Industry）Morrison的作品如他的性格一样带有内敛、质朴、纯粹的个性，在平凡中创造不凡的隽永。谦称自己的设计哲学是Super Normal。
●JASPER MORRISON于1959年出生在伦敦。
●1979年至1985年间，他在Kingston Polytechnic，伦敦的The Royal College of Art（皇家艺术学院），柏林的HDK学习设计。
●1986年在伦敦成立了设计办公室。
●1987年在Kassel为路透社新闻中心的Documenta 8做设计。
●1988年在柏林，作为Cultural City of Europe Program（欧洲文化城市计划）活动中的一部分，在DAAD画廊展出了他的“部分家用新品”。
●1989年第一次在米兰的Istituto Europeo di Design（设计学院）举办“A World Without Words”的图片讲座。
●1992年为FSB公司设计的1144系列门把手荣获Bundespreis Produkt设计奖和iF“Top Ten”奖。
●1993年在米兰的La Fabrica del Vapore展出他和James Irvine为Cappellini设计的创意以及“The House of Cappellini”。
●1994年在比利时的Interieur 94上举办荣誉嘉宾个人展。
●1995年在Bordeaux建筑中心的“Arc en Reve”举办个人展。
●1996年他的“Lima”椅和“Bottle”瓶架被收入为纽约Moma的永久性展品。
●1997年他的Hannover电车被评为iF交通设计奖和iF生态奖。
●1998年，他的“A World without words”被瑞士的Lars Mǔller verlag再次出版。
●1999年他和Micael Young及Marc Newson的作品在Rejkyavik艺术博物馆展出。
由巴黎Edition Dis Voir出版了他的新自传。
●他是1999年版“International Design year Book”（国际设计年鉴）的编辑。在东京的Axis Gallery举办了个人展。
x适合各种料理方式的标准款刀叉匙。无论是分菜杓还是个人餐具的握把长度与弯曲度等，皆经过反复研究，以方便取握、使用为优先考虑。制作过程透过锻造、磨削、压模等15道基本工法之外，还多加添一道复杂的工序，透过技术纯熟的工匠处理细微处的角度与收边。其目的是让拿取时的重量平衡度及入口感都大幅提高。价格170~380元(MUJI)
刻意把底部设计成宽广的造型，可有效提高加热的效能。还将握把幅度加宽并做成前高后低的样式，都是为了方便拿取与倾注时更顺手而省力，非常厉害。价格1770元/大2.0L．1500元/小1.1L(MUJI)
透过几个问题，认识英国工业设计大师的设计思维……
1.你认为什么才算是好的设计？为何好的设计总是与人息息相关？
我们的生活需要有好的设计，它帮助我们研发更实用的产品，为生活带来无穷便利，创造一个更美好的世界。
2.你的设计宗旨是什么？
我一直抱着从一而终的设计宗旨：实用、美观和耐用。
The Air Chair /Jasper Morrison Produced by Magis, Italy.
3.什么是Super Normal？你如何与Naoto Fukasawa（深泽直人）发展及演绎它？
这不是一条三言两语能够解答的问题，简单而言，我们从日常生活中观察到有些对象不受岁月摧残，更经久耐用。它们未必夺目，却拥有由内散发至外的实用美。门柄就是其中一个例子，它平常得让我们常常忽略它的存在。如果有一天它坏了需要更换，而新选择的门柄美观多于实用时，我们才会发现原来的好，那拥有外在美的新门柄却是too much了。
4 .总括而言，当代设计对人类有何贡献？它还有进步空间么？
某程度上而言，我认为当代设计对人类的贡献其实还很少，因为它的资历较轻，前面还有漫长的道路要走。当代设计应该保持真我，避免成为商业社会和传媒的奴隶，不要成为社会大众哗众取的手段。
5.今天，我们拥有各式各样的设计，那么设计还有进步空间吗？它能否为我们的生活带来新鲜感？
我认为是可以的。年月流转，然而设计仍然不时为我们的生活带来新意思。事实上，我常常怀疑我们是否真的如此渴求新意。不容否定，人类当然需要更好的产品，此乃是设计的基本目的，和科技一样，以改善人类生活为宗旨。
6 .你的灵感从哪里来？从你的周遭环境？日常生活或是梦境？
生活给我无限灵感，无论是美好的或是具破坏力的东西，都是我的灵感泉源。就是留意一件对象如何发挥功能，认识它的运作模式，也是十分有趣的过程。这种寻求灵感的方法，对我来说是一件自然不过的事情，就像一个断了线的风筝寻找它的失落部分一样，凭借我对生活的观察和视觉体验，将之拼凑在一起，组合成崭新的发明。
7.你认为有可能设计一件适合全世界人民使用的对象吗？设计是否文化主导？
世界各地的文化差异，让某些产品于某地特别畅销，然而，我们对美都有着相同的渴求，这种一体化的价值观拉近了地球上人与人之间的距离。
8.城市生活对你的设计事业重要么？你需要于宁静的环境下创作吗？
我不能脱离生活，我要体验生活中的每一片滋味，如上班途中、午饭时间、往车站或机场途中，都是生活中重要的经历。
9.最近你正在忙什么？
现在有数个不同的项目在进行中，包括RADO雷达表的新表、两个不同的鞋子设计、数个椅子设计、一个隧道设计、一本书、一个展览⋯⋯
10.你的设计项目规模有多大？
从刚刚提到有关现正进行的项目，你大概知道我们的创作包罗万象。
11.你最希望设计什么类型的产品？
我希望有一天我能够设计一辆在城市中行走的单车。不过，无论如何，我是乐意接受任何挑战的。
12.推动你向前走的动力是什么？
当别人乐于使用我的设计并得以改善生活，那种满足感给我带来无穷推动力。为人类世界作出贡献，也推动我努力不懈地前进。
13.你会用自己设计的产品吗？
当然会！这是设计过程中不可或缺的部分，我需要测试设计是否完美，并找出解决问题的方法，这是一个学习的过程。
14.你如何定义自己的设计风格？
我从没想过这个问题，我只知道如果方向找对了，设计就会自然顺应而流。如果真的有所谓的个人风格，旁人应该可以轻易为我找出。
15.你何时决定要成为设计师？在你的事业道路上，有没有一位良师益友指导你前行？
当我还小的时候，已经立志要成为一个设计师。小时候，爸爸妈妈有一个木制唱片播放机，当时年纪轻轻的我好喜欢望着它，它有一块塑料玻璃盖，是由Dieter Rams和Hans Gugelot设计的。你可以说Dieter Rams就是我的设计宗师，他对我的设计影响尤深。
16.当你发现创作不对劲时，你会放弃创作念头？还是认为是时间的错？或者是与生产商合不来等等？失败对你来说是什么？
失败是一种十分差劲的感觉，当我发现我的设计不能够如常运作或不能发挥它应有的功能，这种功亏一篑的感觉实在让人十分气馁，更打击团队军心。有时候是生产商的问题，也有时候是设计师的问题，无论如何，最重要是能够从失败中汲取教训，继续前进。
17.当你看见别人使用你的设计，你感觉如何？
感觉棒极了！这不正是设计的本意吗？
18.在多个设计奖项中，哪一个给你最大惊喜？
我从不着重奖项，这些都是塑料玻璃制成的东西，我只觉得物料都浪费了，与其铸造奖杯，倒不如造一些更实用的东西，就是一个烟灰缸也好，至少有其实际用途。
作品
